{"id":4210,"date":"2018-12-16T11:07:05","date_gmt":"2018-12-16T10:07:05","guid":{"rendered":"https:\/\/fougerette.wordpress.com\/?p=4210"},"modified":"2018-12-16T11:07:05","modified_gmt":"2018-12-16T10:07:05","slug":"flea-fly-fliesen-meet-salome-kuratli","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/archive.fougerette.org\/?p=4210","title":{"rendered":"Flea, fly, Fliesen! Meet Salome Kuratli"},"content":{"rendered":"

Das Sch\u00f6ne am sommerlichen Ferien(s)pass: Immer wieder bringt jemand spannende Impulse mit ein! 2018 war die Architektin und K\u00fcnstlerin Salome Kuratli (Atelier <\/em>a<\/em>kurat.li<\/em><\/a>) mit von der Partie und bot einen Workshop zum Thema „Relief“ an. Unter den alten Eichen beim See entstand ein sommerliches Freiluft-Atelier, das konzentrierte Kreativit\u00e4t und fr\u00f6hliche Singspiele \u00e0 la „Flea, fly, flow“ f\u00f6rderte. Das t\u00f6nt l\u00e4ssig und war es auch : ) Und die Ton-Fliesen, die dabei entstanden, lassen sich ebenfalls sehen!<\/em><\/p>\n

P.S.: Der n\u00e4chste Ferienspass findet vom 18.-28. Juli 2019 statt. Anmeldungen<\/a> sind ab sofort m\u00f6glich.<\/em><\/p>\n

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Impressionen vom Fliesen-Workshop. F\u00fcr die Reliefs kamen zum Einsatz: 10kg Ton, ein selbst gebauter Ofen, eine z\u00fcnftige Prise Spass, viele grosse & kleine H\u00e4nde, Phantasie sowie Sch\u00fcrhaken, diverse Naturmaterialien, Bierdeckel etc. I Fougerette, Sommer 2018<\/figcaption><\/figure>\n

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1. Salome, Du verkn\u00fcpfst in Deiner Arbeit Architektur, Landschaft und Raumentwicklung – wie ist es zu dieser Kombination gekommen?<\/strong><\/p>\n

Liebe Monika, zuerst einmal vielen herzlichen Dank f\u00fcr dein Interesse und die tolle Zeit auf Fou mit Ferien(s)pass! Wundersch\u00f6ne, produktive Sommerferien waren das!<\/p>\n

Auf Deine Frage hin will ich es so sagen: Ich bin gerne draussen und auch gerne unterwegs. Ich betrachte, was mich umgibt und mache mir Gedanken zu den erlebten Orten. Es besch\u00e4ftigt mich, wie es wohl zu einer anderen Zeit dort war, oder auch, was hier noch werden k\u00f6nnte.<\/p>\n

Sp\u00e4ter entwickle ich meine Projekte aus diesen Beobachtungen von Ver\u00e4nderungsprozessen. Ob es Architektur, Landschaft oder Raumentwicklung ist, kommt auf den Ort und die Fragestellung an. Nur am Bildschirm zu entwerfen und alle Entscheidungen am Computer zu f\u00e4llen, das ist wie in einem geschlossenen System zu arbeiten. Es stimmt f\u00fcr mich nicht und inspiriert mich auch nicht gen\u00fcgend f\u00fcr meine Arbeit an zuk\u00fcnftigen R\u00e4umen.<\/p>\n

Unabh\u00e4ngig von der Aufgabenstellung, ist mein stetes Anliegen, dass alle Sinne miteinbezogen sind.<\/p><\/blockquote>\n

In meiner Branche, der Architektur, wird es leider als besonders chic gehandelt, wenn die Welt komplett an der Glasoberfl\u00e4che des Bildschirms begriffen und auf diesem Weg auch neu geschaffen wird. Das heisst dann City 4.0 und wir werden aufgefordert sein, unsern Computer immer dabeizuhaben, damit wir in jenen R\u00e4umen funktionieren und \u00fcberleben k\u00f6nnen. Das ist eine etwas traurige Aussicht.<\/p>\n

Was ich m\u00f6chte, sind vielgestaltige und wandelf\u00e4hige und erlebnisreiche R\u00e4ume f\u00fcr uns, die uns immer wieder aufs Neue inspirieren. In der Architektur, im Landschaftsraum wie auch in der Raumentwicklung gilt es eine entsprechende offene Entwicklungskultur zu pflegen.<\/p>\n

Das spannendste am Raum muss sein, dass er auch in Zukunft immer Verhandlungssache bleibt – so wie das auch mit unserer Identit\u00e4t sein sollte.<\/p><\/blockquote>\n

Dieser Gedankenstrang sprengt allerdings den Rahmen der gestellten Frage…<\/p>\n

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2. Wie kombinierst Du diese drei Bereiche?<\/strong><\/p>\n

Die Kombination ist eine Sichtweise, die von einer Vielfalt an Blickwinkel gepr\u00e4gt ist.<\/p>\n

\u00dcbrigens ist genau dies der Vorteil vom Arbeiten mit Computern. Man kann extrem rasch von einer Detailansicht zur Vogelperspektive wechseln. Man kann sehr viel in sehr wenig Zeit entdecken. Die Illusion, durch virtuelle Raummodelle zu gehen, ist eben auch sehr erlebnisreich; unbestritten. Auch immer neue Techniken und Programme lassen sich entdecken, welche die Kreativit\u00e4t herausfordern und somit auch neue Produktionswege erschliessen. Mit dieser riesigen Vielfalt an M\u00f6glichkeiten experimentiere ich sehr gerne. Ich bin nur nicht Fan von geschlossenen Produktionskreisl\u00e4ufen aus der IT, weil ein auf Effizienz getrimmter Produktionsweg nicht per se Nachhaltigkeit enth\u00e4lt.<\/p>\n

Ganz spannend finde ich deshalb das junge Feld der digitalen Nachhaltigkeit und die Fragen, wie es f\u00fcr die n\u00e4chsten Generationen aussieht.<\/p>\n

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3. Was fasziniert Dich denn an Reliefs?<\/strong><\/p>\n

Das Relief ist ein Bild, welches mit Geschichte aufgeladen ist. In den Untiefen und Schattierungen mit plastischer Qualit\u00e4t l\u00e4sst sich Vergangenes wie eine Landschaft lesen. Zudem hat das Relief etwas Greifbares, was ertastet werden kann. Das gef\u00e4llt mir ausserordentlich.<\/p>\n

Wie der und die einzelne es liest, ist offen. Oft erz\u00e4hlt ein Relief durch seine Machart von der Geschichte seiner Produktionszeit. Hier im Schloss kann man sehr sch\u00f6ne Details und Hinweise entdecken. Wir haben gemeinsam ger\u00e4tselt und wir malten uns aus, wie die Produktionsst\u00e4tte industrialisiert war, um bestimmte Fliesen hervorzubringen.<\/p>\n

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4. Hast Du auch schon grosse Arbeiten realisiert?<\/strong><\/p>\n

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Wellenband am Lochergut, Z\u00fcrich. Bild: poolarch.ch<\/a><\/figcaption><\/figure>\n

Das gr\u00f6sste Relief, welches ich selbst je bearbeiten durfte, ist das Fassadenband vom Gesch\u00e4ftszentrum Lochergut<\/a> in Beton. Ein Element ist 7 Meter lang und 8 Tonnen schwer. 2005 war ich als Praktikantin bei Pool Architekten und bekam die Aufgabe, diese Betonelemente zu entwickeln. Meine Zeichnungen wurden in CNC-Maschinenpfade umgewandelt und die Detailpl\u00e4ne direkt im Betonwerk f\u00fcr die Produktion benutzt. Das Spannende an der Gestaltung war, jenen Rhythmus von Stegen und Kerben auszuarbeiten. Die minimale Untiefe der Kerbe in der Mitte des Betonelements, entspricht dem Minimum, was die Materialst\u00e4rke des Schalungsbaus erlaubte. Ein durch das Sonnenlicht erzeugtes, optisch dezentes Wellenband an der Fassade ist das Resultat.<\/p>\n

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Tischplatte mit Relief von Salome Kuratli. Bild: akurat.li<\/a><\/figcaption><\/figure>\n

Sp\u00e4ter, 2009, forschte ich ein ganzes Jahr an einer Wand- und Tischplattenproduktion; wobei ich auch immer die Zusammenarbeit mit anderen Disziplinen suchte. Das Thema Relief in unterschiedlichen Materialien nach ausgesuchten Bildern zu produzieren, war so faszinierend, dass ich damals meine Produktionsplattform akurat.li<\/a> gr\u00fcndete. Je nach Auftragslage, t\u00fcftle ich weiter daran,\u00a0Orte mit Geschichten zu bespielen.<\/p>\n

Das m\u00fcssen nicht immer Reliefs sein. Die Themen der Raumentwicklung, Wahrnehmung und Orientierung, von physisch, kulturell und digital gewachsenen R\u00e4umen spielen auch in meinen andern Projekten eine wichtige Rolle<\/p>\n

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6. Auf Fougerette hast Du Reliefkacheln aus Ton gebrannt. Wie kam es dazu und welches waren die besonderen technischen Herausforderungen?<\/strong><\/p>\n

Der Abenteuerplatz am See unter den altehrw\u00fcrdigen Eichen war sehr inspirierend und auch tags\u00fcber angenehm schattig. Der Ort wurde rasch zu meinem Fou-Freiluftatelier. Ich hatte 10kg Ton mit nach Fougerette gebracht, um endlich wieder mal experimentieren zu k\u00f6nnen.<\/p>\n

Ebenfalls dort am See liegt die Feuerstelle. Erst war sie noch von Brennnesseln umrankt sowie wild, gestapeltes Nagelholz lag rum und mittendrin ein Berg Asche mit noch mehr N\u00e4geln. Es galt also zuerst den Platz zu erobern, wobei wir ordentlich aufr\u00e4umten. Insbesondere hatte der Chris Lust, da zu feuern und dann auch zu graben.<\/p>\n

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„It wasn’t me…!“ – Chris im Grabungsfieber<\/figcaption><\/figure>\n

Engl\u00e4nder k\u00f6nnen eine unglaubliche Begeisterung entfalten, im Dreck zu graben. Chris war es denn auch, der sich intensiv um den Ofenbau des \u201eoriginal blood moon fou kiln\u201c in br\u00fctend heisser Hitze k\u00fcmmerte (in derselben Woche war auch die Mondfinsternis 2018!). F\u00fcr den Brand der Reliefkacheln sollte es gem\u00e4ss Internet m\u00f6glich sein, den Ton in weisser und schwarzer F\u00e4rbung hinzubekommen. Die Farbe sei durch den gewissen Verbrennungsprozess mit und ohne Sauerstoffzufuhr, zu erreichen… Diese Herausforderung nahmen wir an, und letztlich brauchten wir nur noch die edlen Ton-Platten zu erstellen, wof\u00fcr wir den Workshop einberiefen.<\/p>\n

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7. Wie war das mit dem Fliesen-Workshop?<\/strong><\/p>\n

F\u00fcr einen Nachmittag haben wir alle Ferien(s)passagiere eingeladen zum Tonen von einem Relief. Es war die Aufgabe jedes und jeder einzelnen, einen eigenen Ansatz f\u00fcr ein Relief zu finden. Wir besprachen, welche Hinweise sich im Schloss entdecken liessen, doch sollte jeder sich auch draussen umsehen. Ein vergn\u00fcglicher Nachmittag ergab sich daraus und f\u00fcr kurz verwandelte sich das Schloss mit Park in ein wuselndes Ateliercamp.<\/p>\n

Danach mussten die Fliesen noch trocknen, weshalb wir sie zwischenzeitlich im super heissen Fou-Gew\u00e4chshaus zwischenlagerten. Darauf folgten die Brennvorg\u00e4nge. Technisch war die schwarze F\u00e4rbung unsere Herausforderung. Der Chris-Ofen lief praktisch automatisch und diente gleichzeitig als Grill f\u00fcr das Blood-Moon-Dinner. An der Form der Kaminrohre kann man ablesen, dass wir zwei Mal das Experiment durchgef\u00fchrt haben.<\/p>\n

Und dann YEAH, flea, fly, fou!! Endlich kam der grosse Moment als wir den Schatz heben konnten; mit weissen und schwarz eingef\u00e4rbten Fliesen!<\/p><\/blockquote>\n

Auf einzelnen sind sogar die Spuren vom Heu, das zur Verpackung diente, zu sehen. Die Bilder erz\u00e4hlen mehr! Wow, wir waren fast komplett erfolgreich!<\/p>\n

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Da geht was!<\/figcaption><\/figure>\n

8. Chris, y<\/strong>ou helped Salome for her workshop building the kiln.\u00a0What inspired you to participate in thisproject and build the kiln?<\/strong><\/p>\n

My experience in ceramic technology is limited and comes mainly from watching TV. I started to make clay models (mostly mermaids and dolphins, occasionally witches) with my daughters at the GZ Leimbach<\/a> years ago when it was still located on the edge of the wild forest.\u00a0Sabine of GZ Leimbach runs outdoor Raku burning sessions which remain legendary; I have never actually seen one occur in practice but I understand that she uses both wood and clay.<\/p>\n

The design of the kiln we built at Fougerette has much to do with the british TV series \u201cTime Team\u201d<\/a>. There, amongst others, old men in knobbly jumpers speak with a Somerset accent while digging up evidence of pottery on Roman or iron age sites. From time-to-time, artisans appear and attempt to manufacture replicas of the artefacts using the technology of the era.<\/p>\n

Archaeologists work exclusively in pits and trenches so it was a sure bet that any pottery kiln of mine would be at least partly subterranean. We re-acted the TV series faithfully and can confirm the kiln was of Swiss-Roman origin; a high-status villa and rave complex was inferred from tiny fragments of glazed roofing tile and ceremonial glow sticks.<\/p>\n

The project \u201cignited\u201d at the Brocki, that is, when I found Salome in her summer dress with both arms (up to her elbows) inside lengths of sooty black stove pipe; not unlike the Tin Man from the „Wizard of Oz“ but somewhat dirtier. It was really great to see her so \u201cinflamed\u201d with enthusiasm when she found a cache of valuable chimney parts at the local Emmas joint.<\/p>\n

It was a wonder how much scrap metal can be transported on a bicycle in the summer heat…<\/p>\n

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9. Letzte Frage an Salome: Was war Dein Traumberuf als Kind?<\/strong><\/p>\n

Am liebsten wollte ich Snowboarderin werden, weil sie so sch\u00f6ne Spuren in den Schnee zeichnet.<\/p>\n

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Liebe Salome, da schon Dezember, passt dieser Wunsch perfekt zur Jahreszeit… Vielen Dank f\u00fcrs Interview und den wunderbaren Workshop! Herzlichen Dank auch an alle TeilnehmerInnen, die den Ton mit solcher Hingabe zu diesen wunderbaren Kacheln geformt haben – und last but not least an Chris (seit der <\/em>Mechatronik-Woche<\/em><\/a> 2014 regelm\u00e4ssiger Gast auf Fougerette), der Salome so tatkr\u00e4ftig unterst\u00fctzt hat!<\/em><\/p>\n

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Bildergalerie<\/p>\n